何をやるにしても、思いっきり１００％でやるということは、案外、思ったよりは難しくないと思います。 思いっきり１００％力一杯やることは、逆に気持ちがよくて、楽にできるもの。スカッとできる快感！ 言い換えれば１００％は一番オイシイところで気持ちがいいところ。 しかしずっと全開１００％でいるのは、やっている方も、周りにいる方も、実は疲れるし、心地よくない気がします。 すごく素敵な歌い手さんのパフォーマンスをよーく見てみますと、歌の入りは１０％くらいで入ってきてBメロで５０％に徐々に上げ、サビ部分ではもちろん１００％で歌い上げます。 とにかく１００％の部分で一番盛り上がるように、歌いながらイメージし、考え、力の配分をしています。 どうしたらとっておきの１００％の部分がさらに輝くかを考えて、演出して、セルフプロデュース出来ている人が、素敵な歌を歌う人なのだろうなと感じます。 とびっきり大きくてハリがあって伸びやかな声を持っていたとしても「引く」ことを知らなければ魅力は半減。 それを知っていて、１００％ではない部分が上手に表現出来て、１０％の部分を練習している人が「素敵な歌を歌う人」。 会話や話し方に魅力のある方も同じように感じます。 起承転結があるというか、グイグイ全開でご自分の意見を押し付けては来ずに、まずは人の話すをじっくり聞き、いろいろな例を交え会話を続け、ココだというポイントでグッと入り込んでくる。 ずっと心に残る印象的な会話。 ロックバンドで見てみますと、全員が力任せに大きな音で何も考えずに１００％でドカドカやる！という楽しみは、もちろんあります。 しかし、どんな楽器も１００％以上の音量は出る訳はありません。では、どうするか？？ 仮に普段を７５％で演奏すれば「ここぞ！」というときに全開１００％にできる。 サビ前ではあえて気持ちを合わせて５０％にまで落とし込んでから、一気にサビの１００％へ繋げて行く。 そんな曲の中の”ウネリ”をコントロールできて、メンバー全員の心と楽器が合わさったときに、１００％を超えて、１２０％の迫力感が演出され、そこに圧倒される。 そしてその”ウネリ”こそがその曲のエネルギーとストーリー 普段から１００％でやっていると「ここだ！」というときも、普段の何でもないときも変わりません。 周りにいる、聴いたり見ている人は、ただ一生懸命に同じテンションでだらだら続いているように見える。 １００％はカッコよくて、気持ちがよくて、心地がいい、最高地点です。 素晴らしいパフォーマーは、その１００％をさらにカッコよく見せるために「引くところ」の格好良さを知っていて、持っている。 力を抜くと安定感が無くなり不安定になりがちですが、そこをトレーニングしている。そして「引く」タイミングとバランスもとてもいい。 アコースティックギターやウクレレを使って歌う「弾き語り」 今よりもっともっとカッコよくするには、１００％最高潮ではないところの練習をするべきです。 同じように、なんでもどんなことでも、カッコよく心地よくいたいなら、１００％最高潮ではないところの練習をするべき。 １０％のところがクールに決まれば、得意な１００％のところが今の何十倍もカッコよくなります。抑えるところの練習。 何事も１００％の最高地点のことばかり練習したり考えたりしがちです。 サッカーならシュートだけ、野球ならホームランバッティングだけ、エレキギターならソロだけ、料理ならメインだけではやはりダメでしょう。 いかんせん１００％は気持ちがいいので、全開フルスロットルで進みがちですが、こういう「引く」という格好良さに気がつき、それを知ると、また新鮮です。 それが今より３倍カッコよくなる方法。 分かってはいるけれど力を抜くというのは簡単ではないです。 まずはウクレレでゆるーく力の抜き方を覚えてから、あらゆることにその手法を取り入れていけば、いつもはリラックスしていて、ここぞ！というときはバシッと決まるカッコイイ大人になれるかもしれません。 ありがとうございました。